■　弦の選択の目安

■ 楽器の弦長
・弦長が長いほど低い音が鳴りやすく、弦長が短いほど高い音が鳴りやすい。
・音の高さが同じとすれば、弦長が長いほど張力は強く、短いほど張力は小さい。

19世紀ギターの多くは610〜640mm程度ですが、モダンギターのほとんどは650mm以上で弦長を長くし、張りを強くする構造によって加えたエネルギーで音量を増す構造です。ホセ・ラミレスでは664mmモデルがよく知られていますが弦楽器の30mmは１フレット分（時に２フレット分）に相当するので選ぶ弦も考えた方が良さそうです。

■ サドルやヘッドの弦角度
弦が支持される部分の角度にも注目。 例えばサドルは弦の張りの方向と支持固定部とのなす角度が大きいほど（サドルが高いほど）表面板へ押しつける力は強くなります（サドルが極端に低いとビリつきやすくなる）。ヘッドの角度が浅いとナットの溝から弦が外れやすくなりますがこれらの角度は音の明瞭さ（音色）に影響するようです。

【参考】この写真は2つの異なるタイプの19世紀ギターのブリッジを撮影したもので改造されておらずオリジナルコンディションです（左がオーストリア右がフランス）。

次の写真は1800年頃と思われるスペインのギターです（ブリッジがサドルを兼ねる形状でリュートやバロックギターと同様）。

■ 力木の構造：扇状/ファンブレイスの楽器は張力をやや上げたほうが鳴る（らしい）。

モダンギターの多くは扇状ですが19世紀ギターの多くは数本の平行したバーのみで構成されています。パノルモのブレイシングスタイル（扇状）を持つ楽器はやや強めの張力をかけてやったほうが良いという人がいます。しかしパノルモといっても楽器は様々で、表面板の非常に薄い楽器も多く現存しますから個体差があると考えるべきです。パノルモのようなファンブレイシングであっても弱いテンションで張ったほうが良く鳴る楽器はあります。20世紀後期からのスチール弦のギターや最近のモダンなクラシックギターはブレイシングが複雑なもの（カシャ理論やワッフル）も見られ、多くはより強い張力をかける前提で設計されているようです（大音量のために弦をはじくパワーで鳴らす傾向）

■ 弦の比重：重量の重い弦は低い音を出しやすく、軽い弦は高い音を出しやすい。

重い順に金属弦、フロロカーボン、ガット、ナイロンです。
フロロカーボン（PVF）は釣具店で呉羽化学の「シーガー」というブランドで売られています。同じ釣り糸のナイロンでも条件が合えばもちろん使えます。今になっては釣り糸を古楽器に使うのはあたりまえですが20世においては「まさか！」の状況でした。ナイロンを原料としてガット/羊腸と同じ比重のナイルガットは登場当初から現在に至るまで品質が安定せず切れたりするので当工房では積極的には勧めていません。
ガット/羊腸弦は古楽器専門店などで入手できます。ツイストを捻り角度45度ぐらいまできつくして比重を上げたものをハイツイストと呼びます。特殊なものとしてはガットを寄り合わせたものやガットにワイヤーを巻いて重くしたものなども古楽器弦のメーカーから販売されています。金属粉を羊腸に染み込ませたローデッドガットもかつて販売されていましたがコストがかかるので製造中止になっています。
モダンなクラシックギターの弦は素材が明記されていないものも多く、そのため「ノーマルテンション」と書かれていても実際には他社のハードテンション以上の張力だったりしてちょっと驚くこともあります。ナイロンや巻弦表面を研磨したものやプラスチックの高音用巻弦（サバレス）もあります。ウクレレの弦にはドブロ用に4本すべて巻弦というのもあります。

■ 調弦ピッチ：モダンピッチはA=440Hzに固執しなくて良い

演奏会や録音にもよりますが、ときに絶対音感のある聴衆にとってはつらそう（^_^;

■ ツメか指頭かの奏法：ツメで弾く場合は強めのテンションで、指頭で弾く場合は低いテンションで弦を張ったほうが良いようです

19世紀のギターでは両者があったとされています。奏者の表現や個人的な好みが大きいように思います。弾きやすさや音色・音量に関わってきますが、私は複弦ギターも単弦ギター（19世紀、モダン、フラメンコ）もウクレレもスチール弦の楽器もすべて極端に短くしたツメを使います。しかしそのつどタッチを使い分けるほど器用ではありません。リュートも当時の演奏家はツメと指頭の2派に分かれていました（以前は「リュートはツメは使わない」と書かれた文献などがありますした）。複弦を弾弦するのには短い爪か指頭の方が弾きやすいと自分は思います。

■ 1弦（1コース）は伸びやすい：細いゲージのナイロンは特に....。

1弦には他の弦よりやや張力を上げて比較的太めの径を選無ことが一般的です。

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